是他，是这个传奇色彩的男人，带来了这样一个传奇的音乐综艺节目。

很多乐迷们的音乐审美，从这个节目开始，将被拓宽太多。

尤其是这些他们所喜欢的乐队，恨不得亲临《乐夏》节目现场，为他们支持打call。

麋鹿先生乐队和黄飞飞天后退场后，就到了《乐夏》第一季TOP5乐队的第三名弥散乐队登场。

他们带来的这首《再见杰克》，再次嗨翻全场。

在前面几个柔和音乐风格的乐队之后，弥散乐队又让观众们血液沸腾起来。

而且这首《再见杰克》，成为第一季《乐队的夏天》节目中，又一首记忆深刻的魔性洗脑歌曲。

很多音乐虽然很好，但是不一定一遍就能记得住。

但弥散乐队这首《再见杰克》就做到了这点，尤其那魔性洗脑的前奏，让观众们的每个细胞，都跟着跳动起来。

弥散乐队一改之前的硬核摇滚风格，唱出了这种魔性流行摇滚，让乐迷们非常意外，可大家又很喜欢这种改变。

没有人不喜欢新意，创新只要精彩，没有人会拒绝。

所谓的念旧，不过是已经在新生事物中找不动原来那份惊喜罢了。

只要创新改变足够打动人，没有人不喜欢。

弥散乐队今晚，给乐迷们的感觉就是如此。

他们之后，就轮到了本季《乐夏》TOP5乐队第二名的海西散人乐队登场。

他们演唱的这首纯客家民歌融合新摇滚的《莫欺少年穷》，让弥散乐队热起的场子，嗨到了最巅峰。

作为本季乐夏中的最大惊喜，海西散人的民乐摇滚，是摇滚乐本土化的最好示范。

因此观众们，对他们给与了非常高的评价。

还是那句话，创新是所有人都推崇的事情。

如果创新还造就出经典，那更是值得所有人尊敬。

海西散人把客家民歌，创作出了最炸裂的摇滚乐，还有比这更摇滚的事情吗？

电视机前的乐迷们，也纷纷认为，华夏文化博大精深，哪怕是西方传来的摇滚乐，只要是大家能深入挖掘创作，一样能做出更多更好的本土化摇滚乐的。

海西散人乐队，不就是一个非常好的榜样吗？

当主唱阿龙最后那句“阿哥...”喊出来时，电视机前的观众们，纷纷感觉到血液沸腾的直冲脑门。

这才是乐队音乐现场该有的样子啊，在电视机中看，都这么的燥，如果去到现场，那又会是一种什么样的感觉？

嗨到极致，人就会放空，这时候就需要一首抚慰心灵的音乐来收尾。

黑皮书乐队和唐若筠的登场，完全在大家意料之中。

海西散人乐队得第二名，那第一名可不就是黑皮书乐队吗。

虽然电视机前的观众们，可能不一定认同这个结果。

但这个结果是由现场观众们投票出来的，大家也只能接受。

这就是秦川所想要的效果，现场观众都是具备足够音乐素养的，他们投票的结果，就代表了音乐的本质，代表了音乐的趋势。

黑皮书乐队的实验音乐，才是未来的方向。

这点也是秦川想传达给乐迷的理念。

为何西方音乐一直走在前面，就是因为他们对新的音乐风格，有足够的接受度和市场范围。

这样才能让他们，不断试验出更多更新更流行的音乐风格出来。

当这些流行传过来的时候，再不想接受，也不得不客观承认，人家的东西，就是很潮流。

黑皮书乐队的夺冠，就是传达出这个理念，让大家能更包容，更多的接受新的音乐风格。

尤其是相信专业，相信专业推荐的新音乐风格。

黑皮书乐队和唐若筠，再次用一首《闷》，炫翻了整个现场。

哪怕再不习惯这种音乐风格，也会被那种音乐的高级感所征服。

有时候，他人如何说都没用，唯有身临其境感受后，才能明白。

很多观众，此刻就是这种感觉。

因为有很多人，是半路才被朋友安利这个节目的。

他们没有看到前面几期，黑皮书乐队和唐若筠的嘉宾合作赛演出。

对于黑皮书乐队夺冠，而不是自己喜欢的乐队夺冠，他们表示很不理解。

今天最后一期，黑皮书乐队和唐若筠最后一个出场，大家终于感受到了。

也许，他们夺冠也不是不能接受吧。

哪怕还是不懂，依旧不能欣赏。

但现场音乐的那种氛围，到了那个点，一切也就理所当然了。